el blog de Jorge Luis Serrano Salgado

“Aunque por su función hable del lenguaje de los otros, hasta el punto de  querer aparentemente (y a veces abusivamente) concluirlo,  el crítico, como el escritor, nunca tiene la última palabra.” Roland Barthes En 2022 pudimos ver dos nuevos títulos de Iván Mora, una ficción y un documental, géneros en los cuales trabajó también sus dos películas anteriores, y eso nos da la oportunidad para abordar, desde el culto cinéfilo que impulsa la escritura de estas líneas, no solo la apreciación y crítica de esas obras en particular sino, también, una reflexión en forma abierta sobre la situación del cine ecuatoriano en general, donde se ve repetidamente, según mi perspectiva, la manifestación de una mayor madurez y vigor en el género documental, frente a un cine de ficción al que le cuesta consolidarse en propuestas narrativas estructuradas de forma contundente. Más allá de las dificultades presupuestarias, por las diferencias de tamaño en los tipos de producción, veo algunas hipótesi...

El día que me callé Documental. 70 min. Víctor Arregui e Isabel Dávalos. Ec. 2022.  Hablar sobre el documental de apertura de los EDOC 21, requiere que se reflexione, así sea de forma breve, justamente sobre la importancia de este festival para la aldea, lo cual no quiere decir que hablemos de un festival aldeano, sino, precisamente, todo lo contrario. Para empezar, resulta manifiesto que no hay otro espacio para el cine (de ficción o no ficción) tan longevo en el país, o algún otro que haya persistido y perseverado tanto. Eso ya es determinante. En el Ecuador de las experiencias efímeras, de las primeras, segundas o “x” veces; del agua tibia reinventada (y recalentada) una y otra vez, cumplir 21 ediciones es más que una hazaña un verdadero acto heroico. Y lo bello es que, al cultivar la cinefilia, cada quien pudo contribuir con su partecita de heroísmo, representado en todas las entradas vendidas, para que la tradición se mantenga. Hay que subrayar, sobre todo, el coraje del equip...

Entre las muchas temáticas desarrolladas en la serie Game of Thrones sobre la brutal y despiadada carrera de sus protagonistas por el Trono de Hierro, la historia de los linajes resalta no sólo por las sangrientas disputas de poder que provoca, siendo uno de los motores centrales que mueve la acción dramática a lo largo de sus ocho temporadas, sino por la necesidad que tienen los personajes de validarse ante los otros a través de la pertenencia familiar, la cual resulta, dependiendo de cada caso, mucho más importante que el poder en sí mismo. El sentido de pertenencia, al formar parte de un clan, mueve resortes formidables, especialmente el de la ambición desmedida, ante la cual se oponen, como antídotos únicos y raros , la lealtad y el honor. Es el caso de Theon Greyjoy, a quien da vida el actor Alfie Allen, pues se trata de quien, en el universo creado por George R. R. Martin para la literatura y David Bennioff y Dan Weiss para la televisión, juega el rol del agobiado y atormentado ...

Comparto algunas de las razones por las cuales no solo creo que se debe ver sí o sí el nuevo largometraje de Alfredo León y porqué pienso que es imperdible. Espero que nadie se quede sin verla (en salas o en la web), más allá de que es ecuatoriana y da mucha curiosidad, sino porque simplemente es excelente. Prometo no hacer (mayores) spoilers. 1. Impacta la solvencia, en todo sentido, en el manejo de un proyecto que demandó ser rodado dentro de un submarino artesanal. Tremendo desafío dramatúrgico y de puesta en escena que arrancó con la construcción ex profeso de un set con esas características. En la película hay apenas tres imágenes (o momentos) donde vemos el exterior, fuera de una nave que avanza semiperdida por el pacífico mexicano, y son instantes emblemáticos por su composición tan perfecta y temporalidad en la que aparecen. El resto de la narración se desarrolla dentro del claustrofóbico espacio de un sumergible improvisado, cargado de cocaína, en donde cinco personajes, tre...

"A inicios de los años 80 el cine ecuatoriano registra un periodo de intensa actividad con producciones militantes de corte indigenista. 26 años después, tras aprobarse la primera ley de cine del país, se daría lugar, por el contrario, a un cine de ficción desinteresado por lo político, liviano y hedonista ¿Qué tienen en común las dos etapas? Que, tanto en una como en otra, quienes dominan la escena son cineastas originarios de las capas medias, de la pequeña burguesía ecuatoriana. Estos autores, mayoritariamente hombres, especialmente en el primer momento, practican de forma gregaria modas o tendencias que marcan cada generación. El diálogo que aparece entre las dos fases nos habla de prácticas sociales que se cultivan históricamente en una sociedad fracturada en su diversidad."   Artículo disponible en:  Cuaderno 122 / Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo

¿Se pueden resumir 5 años en 2 minutos? Aquí lo intento para dar cuenta del fin de un ciclo y el inicio de una nueva etapa.

INFORME DE ACTIVIDADES CULTURALES ECU-FRA 2015/2020 EMBAJADORA MARÍA DE LA PAZ DONOSO / JEFA DE MISIÓN JORGE LUIS SERRANO SALGADO / AGREGADO CULTURAL.     EMBAJADA DE ECUADOR EN FRANCIA

"Lo que la experiencia y la historia enseñan es esto: que pueblos y gobiernos no han aprendido nunca nada de la historia y nunca han actuado después de aprender lo que podían haber concluido de ella."  Hegel  "La historia del mundo es el juicio del mundo. Estas palabras de Schiller, que se difundieron rápidamente desde el año 1784 careciendo de cualquier rastro historiográfico, apuntaban a una justicia inmanente a la propia historia, en la que quedaban conjuradas todas las conductas humanas. "Lo que se desecha del minuto no lo restituye ninguna eternidad." " Koselleck

Participación en el seminario France Creative en representación de Ecuador

Cuenca 1918 - Caracas 1967 El cinco de octubre de 2018 se cumplieron cien años del nacimiento de un hombre que murió por decisión propia antes de llegar a los cincuenta; de un obrero de la palabra y un arquitecto del lenguaje que buscó a través suyo una suerte de iluminación mística o de trascendencia a la simple existencia material. César Dávila Andrade fue un escritor completo que enfrentó la poesía, la narrativa y el ensayo con igual éxito y durante su tiempo de existencia, durante su paso por este mundo, su vida y su escritura se encontraron enlazadas y combinadas de tal forma que su propia muerte expresa dicha simbiosis, porque en su biografía cuerpo y palabra expresan con la misma intensidad su vehemente y casi desesperado afán de encontrar un sentido a la existencia a pesar de los monstruos y fantasmas que lo acosaron fundamentalmente impulsados por su alcoholismo, contra el que luchó y el que finalmente lo hundió. El propio gesto de cortarse la garganta con u...